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Página Didáctica Artes

PROYECTO DISEÑO

PROYECTO ÁREA DE DISEÑO I-II
PERIODO 4 
2020


El proyecto de área diseño  debe realizarse durante el tercer período académico en los grados 10 y 11 como requisito para la aprobación del área y la valoración final de los talleres.
Realizar el informe y consolidar los aspectos teóricos respectivos de acuerdo a las instrucciones del docente. 

Profesor: Manuel Velez


 NOCIÓN DE PROYECTO


La palabra proyecto alude a la representación de una idea o concepto. El término se refiere al conjunto de actividades concretas, interrelacionadas y coordinadas entre sí, que se llevan a cabo con el fin de realizar determinados productos o servicios capaces de satisfacer necesidades o resolver problemas.
El punto de partida de cualquier proyecto artístico es una idea original, que durante su desarrollo involucra recursos humanos, técnicos y financieros. 
Sus resultados resultan variar respecto a la idea original y, para realizarse, se requiere de grandes dosis de tenacidad y convicción. 
Es un sueño que puede hacerse realidad, si se cuenta talento y motivaciones suficientes.

El proyecto artístico debe entenderse como un ejercicio de la inteligencia y la sensibilidad mediante el cual el hombre imita o expresa lo material o lo invisible, valiéndose de la materia, de la imagen o del sonido. Es obvio que el proyecto debe contener un valor artístico, con elementos originales y contenidos estéticos en  sus productos finales.

COMO INICIO MI PROYECTO PLÁSTICO ARTÍSTICO?

EJEMPLO DE UNA VIVENCIA PERSONAL:
1. EL BOCETO Y LA IDEA
Mi proyecto artístico iba a consistir en la creación de un nuevo símbolo dual, representante de su filosofía.
 
Empecé tomando una hoja de blok con el propósito de utilizarla toda en proporción a mi idea, se que lo mejor para comenzar cualquier idea es atreverme a realizar un trazo o una forma, o lo primero que venga a mi mente y mi mano quiera seguir. 
Este boceto me gustó al principio, pues son cuatro espirales de Fibonacci convergentes. Al final, no acabó de convencerme.
Varios bocetos. Así empezó todo, con una tormenta de ideas a mano alzada. El boceto que finalmente decidí desarrollar es el de abajo a la derecha. Cuando las formas se concretaban a la vez en mi mente surgían varias ideas de como materializar eso....que materiales utilizaría, como puede mas original, que función puede prestar mi diseño. En otras ocasiones la idea surge de la necesidad de construir algo con un fin especifico, esta vez inicié con una idea gráfica.
Sobre una cartulina blanca Din A3 comienza el trazado de las 2 espirales de Fibonacci que darán forma a mi Yin Yang personalizado.
Diseño finalizado en el papel, pero aun no estoy conforme creo que puedo concebir algo mucho mejor y ahora tengo mucha mas seguridad...empezaré de nuevo. El boceto es eso representar mis ideas y madurarlas durante el proceso y al final tener suficiente criterio para decidir si el diseño es bueno o no. No puedo conformarme con lo primero que se me ocurra a no ser que tenga un golpe de suerte y realmente me convenza.

Por eso el éxito de mi proyecto artístico depende la idea genial que pueda tener y su representación en el boceto me ayuda a materializarla y a analizarla para tomar una determinación definitiva.

1.1. SERÁ IMPORTANTE  ANALIZAR LO EXISTENTE PARA CONTINUAR
Un análisis de lo existente es observar por todos los medios disponibles ejemplos o ideas de lo que quiero crear.
ojo, Los ejemplos que estan en el link de ver mas ejemplos no deben ser consignados en el contenido de teoría, son referencias importantes que debes mirar. 

Pincha aqui para ver mas ejemplos 
y luego para continuar vuelve acá
 
 con:  
 
 

1. PRESENTO LAS IDEAS Y BOCETOS ( mínimo tres bocetos a lápiz uno por hoja de blok oficio).
 

 

Es importante poner en consideración mis ideas transcritas en bocetos para que sean analizadas, corregidas y aprobados por el docente.

 

2. HAGO UN LISTADO DE MATERIALES QUE UTILIZARÉ

 

Cuando la idea esté madura y bien representada en el boceto con las principales vistas si se trata de un objeto tridimensional, hago una lista de materiales que requiero para su construcción.

 
3. DEFINO LAS TÉCNICAS A UTILIZAR

 
Teniendo en cuenta que los acabados de mi proyecto son de gran importancia, paso a determinar las técnicas a utilizar de acuerdo a los materiales de construcción utilizados.
 

4. EMPIEZO MI CONSTRUCCIÓN

5. PRESENTO MIS TRABAJOS EN  PROCESO

6. HAGO LAS RESPECTIVAS CORRECCIONES

7. TENGO EN CUENTA TODOS LOS REQUISITOS EXPUESTOS PARA APLICARLOS

8. CONSIDERO EL ACABADO UN ASPECTO FUNDAMENTAL EN MI PROYECTO Y ME ESMERO POR CUMPLIR CON TODOS LOS REQUISITOS DE ESTE.9. PRESENTO MIS TRABAJOS FINALIZADOS (DOS TRABAJOS FINALIZADOS) PARA QUE SEAN EVALUADO.


  
                                              

 
   

QUE ALTERNATIVAS DE DESEMPEÑO EN EL AREA ARTISTICA TENGO PARA REALIZAR MI PROYECTO?
1. Artes Plásticas y visuales:
*- Pintura en cualquier técnica: Oleo, Acuarela, Tintas, otros.

   

   

*- Escultura: Ensamblaje, Talla en madera, Vaciado en yeso, otros.
 
  
*- Dibujo: Carboncillo, Sanguina, Pastel, lápiz, Ilustracion, otros. 
    

Ilustración:

*- Experimental: Combinación de técnicas y técnicas de investigación o experimentación con materiales no convencionales. 

  
 
2. Artesanías:

*- Objetos Arte: Decoración o reutilización de objetos cotidianos convertidos a objetos arte mediante su transformación parcial o significativa.





*. Objetos decorativos

  

*- Objetos Utilitarios 

   


QUE REQUISITOS DEBE TENER MI PROYECTO DEL AREA DISEÑO:

1
. Debe ser representativo del área especifica que desarrolla, en este caso área artística plástica o visual.
2. La Originalidad y  la creatividad representada en el proyecto debe ser muy destacada.
Singularidad y originalidad son conceptos que forman parte de nuestra conciencia colectiva pero, la práctica estética nos enseña que debemos enfocar estos términos acoplados a otros dos: la multiplicidad y la repetición, ambos desacreditados en el ámbito del diseño (y del arte). Ahora bien, cuando nos internamos en el mundo de las artes plásticas (e incluyo aquí el diseño, pues creo firmemente en el divorcio del arte con la cuadrícula eterna –el lienzo- en pro de una interdisciplinariedad), nos damos cuenta de que, en realidad, cualquier producción o movimiento ha nacido de un referente bien asimilado.

 

Por lo tanto, los términos singularidad, autenticidad y originalidad dependen de un momento originario basado en la experiencia, esto es, la mimesis de aquello que ya está copiado.

Sólo cuando aceptemos este hecho y empecemos a plagiar de manera descarada, podremos hablar de diseño y, en definitiva, de originalidad en tanto en cuanto empieza por uno mismo.

3. Aspecto técnico: El manejo cuidadoso y optimo de los materiales en el desarrollo del proyecto y en el aspecto final del mismo.

4. La finalidad del proyecto representada en función, comunicación o estética.

5. Acabado: la perfección del acabado cumple una función de carácter técnico y estético que no se puede desconocer:
El acabado es un 
proceso de fabricación empleado en la manufactura cuya finalidad es obtene
una 
superficie con características adecuadas para la aplicación particular del producto que se está manufacturando; esto incluye mas no es limitado a la cosmética de producto. En algunos casos el proceso de acabado puede tener la finalidad adicional de lograr que el producto entre en especificaciones dimensionales.
Antiguamente, el acabado se comprendía solamente como un proceso secundario en un sentido literal, ya que en la mayoría de los casos sólo tenía que ver con la apariencia del objeto u artesanía en cuestión, idea que en muchos casos persiste y se incluye en la  estética y cosmética del producto.
En la actualidad, los acabados se entienden como una etapa de manufactura de primera línea, considerando los requerimientos actuales de los productos. Éstos requerimientos pueden ser:

  • Estética: el más obvio, que tiene un gran impacto sicológico en el usuario respecto a la calidad del producto.

  • Liberación o introducción de esfuerzos mecánicos: las superficies manufacturadas pueden presentar esfuerzos debido a procesos de arranque de viruta, en donde la superficie se encuentra deformada y endurecida por la deformación plástica a causa de las herramientas de corte, causando esfuerzos en la zona superficial que pueden reducir la resistencia o inclusive fragilizar el material. Los acabados con remoción de material pueden eliminar estos esfuerzos.

  • Eliminar puntos de iniciación de fracturas y aumentar la resistencia a la 

    fatiga: una operación de acabado puede eliminar microfisuras en la superficie.

  • Nivel de limpieza y esterilidad. Una superficie sin irregularidades es poco propicia para albergar suciedad, contaminantes o colonias de bacterias.

  •  Propiedades mecánicas de su superficie

  •  Protección contra la corroción y Rugosidad.

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